1980年上映的《美国舞男》（AmericanGigolo）是一部由保罗·施拉德（PaulSchrader）执导，理查·基尔（RichardGere）、劳伦·赫顿（LaurenHutton）和埃克托尔·埃利松多（HectorElizondo）主演的美国剧情片。电影以其独特的视觉风格、深刻的主题以及紧凑的剧情，成为了那个时代的一部经典之作。《美国舞男》讲述了朱利安·凯（JulianKaye，理查·基尔饰）这位外表俊朗、生活奢华的高级男妓的故事。他以接待上流社会的富裕女性为生，表面上过着光鲜亮丽的生活，实际上却在危险和孤独中徘徊。朱利安的客户包括一些社交名媛和权贵夫人，他们支付高昂的费用换取朱利安的陪伴和亲密关系。这样的生活并没有带给朱利安真正的满足和幸福，他的内心深处充满了空虚和不安。电影的转折点发生在朱利安被牵扯进一起谋杀案后，他的一位客户被残忍杀害，而朱利安成为了警方的头号嫌疑人。劳伦·赫顿饰演的米歇尔（MichelleStratton）是一个政客的妻子，她与朱利安发展了一段真挚的感情。当朱利安深陷困境时，米歇尔选择相信他，并努力帮助他摆脱困境。保罗·施拉德通过《美国舞男》不仅探讨了性交易和道德伦理的复杂性，还揭示了人性中孤独和寻找自我救赎的主题。电影中，理查·基尔通过精湛的演技将朱利安这个角色演绎得淋漓尽致，观众能够感受到角色内心的挣扎与痛苦。影片的视觉风格也是其一大亮点，摄影师约翰·贝利（JohnBailey）用镜头语言营造出一种冷峻而又华丽的氛围，加上乔治·莫罗德（GiorgioMoroder）创作的音乐，使整部电影充满了80年代的独特气息。尤其是片中那首经典的《CallMe》，更是成为了影史上的经典插曲。《美国舞男》在上映后取得了相当不错的票房成绩，也赢得了众多影评人的好评。理查·基尔凭借此片成为了一线明星，而保罗·施拉德也巩固了他在好莱坞的地位。影片中对上流社会虚伪面具的揭露和对人性复杂性的深刻探讨，使其在几十年后依然具有现实意义和艺术价值。作为一部经典电影，《美国舞男》不仅在上映时引起了广泛关注，至今仍然受到影迷和评论家的推崇。著名影评人罗杰·埃伯特（RogerEbert）曾在他的影评中提到，《美国舞男》不仅是一部关于欲望和权力的电影，更是对孤独和人性脆弱的深刻探索。他称赞理查·基尔的表演细腻而有层次，成功地展现了朱利安这个角色的复杂性。埃伯特认为，影片通过朱利安的故事，揭示了一个人在追求物质享受的过程中，往往会迷失自我，最终陷入无尽的孤独和痛苦。另一位影评人珍妮·萨里斯（JanetMaslin）则在《纽约时报》的影评中强调了影片的视觉风格和音乐的重要性。她指出，保罗·施拉德和摄影师约翰·贝利通过精心设计的镜头语言和光影效果，将洛杉矶的夜景拍摄得既华丽又冷峻，为整部电影营造了一种独特的氛围。乔治·莫罗德的音乐为影片增添了一层迷幻和性感的色彩，使观众在视觉和听觉上都得到了极大的享受。除了影评人的好评，《美国舞男》也在许多电影节和颁奖典礼上获得了认可。理查·基尔凭借该片获得了1981年金球奖最佳男主角的提名，而影片本身也被提名为最佳剧情片。尽管没有最终获奖，这些提名无疑证明了影片的艺术价值和影响力。尽管《美国舞男》获得了诸多赞誉，但它也因其涉及的敏感题材和大胆的表现手法引发了一些争议。有些观众和评论家认为影片过于暴露和直白，缺乏对道德和伦理的深层探讨。正是这种不拘一格的叙事方式和大胆的艺术表达，使得影片在电影史上占据了一席之地。《美国舞男》是一部值得反复观看和思考的经典影片。它不仅通过精彩的故事和出色的表演打动人心，更通过对人性的深入探讨，引发观众对现代社会中孤独、欲望和自我救赎等主题的深刻思考。
